Películas: Vampire Academy + Sex Tape + La bella y la bestia

Adaptación de la novela homónima, la peli de Vampire Academy, que ya digo de antemano, vi antes de leer el libro me ha resultado una americanada increíble, pero que aun así, he disfrutado muchísimo. Me he reído como la que más, y como no, me he encandilado de algunos actores (estúpido y sensual Dimitri). Después una vez leído el libro me he dado cuenta de que no es tan mala adaptación, es más, me atrevo a decir que es una de las mejores últimas adaptaciones que he visto, una pena que las críticas no la acompañen, y es que, en lo que si puedo ver pegas es en los efectos especiales (que no es que sean muy buenos precisamente) o en la elección de algunos personajes (la actriz que hace de Lissa no me acaba de cuajar, aunque amo a la que hace de Rose y otro tanto a los que hacen de Christian y Dimitri).
Como dato curioso, uno de los novicios y amigo de Rose es el actor Cameron Monaghan conocido por aparecer en la serie Shameless haciendo de Ian Gallagher.
Puntuación: 8/10

Tanto mi madre como yo somos muy fans de las comedias románticas americanas, sobre todo si en ellas aparece Cameron Díaz (si no hemos visto todas las películas de esta mujer, pocas nos faltan) y claro, Sex Tape no iba a ser menos, encima con la aparición también de Jason Segel, conocido sobre todo por su papel en How I Met Your Mother. En Sex Tape nos encontramos con un matrimonio que decide grabar una película porno, pero claro, él es demasiado patoso y en lugar de eliminar el vídeo después lo sube a la nube. Tras eso correrán una disparatada aventura por su ciudad intentando recuperarlo y eliminarlo. Lo que me he podido reír con ambos actores es indecible, y ya cuando he visto aparecer en un cameo rápido a Jack Black más todavía. Además al final se nos enseña ese vídeo que no quieren que veamos... y entiendo por qué quieren eliminarlo, yo también me avergonzaría.
Si queréis pasar un gran rato, ya sabéis que peli tenéis que ir a ver al cine.
Puntuación: 7.5/10



Odio que en mi pueblo no me trajeran esta película, de verdad, lo odio. A principios de año trajeron a los cines este remake del cuento de La bella y la bestia. Si cogemos la peli que hemos visto de pequeños, cogemos esta y las comparamos con la novela original, esta versión sale ganando por goleada. Tiene una ambientación absolutamente maravillosa y un vestuario digno de cualquier mascarada veneciana. Puede que lo que más me haya chirriado, sin duda creo que es por haber crecido con la película de Disney, es que hayan elegido a un actor tan mayor como Vincent Cassel para hacer de la Bestia y del consiguiente príncipe, no sé, casi me pegaban más como príncipes algunos de los hermanos de Bella. Si queréis ver la película original pero en carne y hueso, esta no lo es desde luego (digo esto, porque hay mucha gente que dice que la peli es mala por esta cuestión en particular).
También como curiosidad, entre el reparto se encuentra el tan conocido actor español, Eduardo Noriega, haciendo precisamente el papel de malo malísimo.
Puntuación: 9/10

Bajo la misma estrella

Título: Bajo la misma estrella
Título original: The Fault in Our Stars
Año: 2014
Duración: 125 minutos
País: EE.UU
Género: Drama
Reparto: Shailene Woodley, Ansel Elgort, Natt Wolff, Willem Dafoe, Laura Dern, Sam Trammell, Milica Govich, Lotte Verbeek
Director: Josh Boone





Sinopsis
La adaptación de la novela de John Green, 'The Fault in our stars' es una mezcla de humor y tragedia en la que se entrelazan el amor y los sueños de la adolescencia.
Hazel y Gus son dos adolescentes cuyas vidas distan mucho de ser normales. Ambos enfermos de cáncer, la vida les ha dado un duro camino por recorrer pero que ellos intentar tomarse de la mejor forma que conocen: con ingenio y energía positiva. Tras conocerse en un grupo de apoyo, y bajo circunstancias que hubieran asustado a cualquiera, ellos deciden echarle valor y no lamentarse por el destino que les ha tocado vivir. Con la intención de no dejarse ninguna experiencia por vivir, deciden cumplir entre los dos el mayor deseo de Hazel, conocer a su escritor favorito. En un tierno y cómico viaje, cruzarán medio mundo en la que será la aventura de su vida para llegar hasta Amsterdam antes de que se les acabe el tiempo. El extraño y peculiar escritor les ayudará en su intento de responder las preguntas que darán paz a su alma y sentido a su vida. Liberadora y dolorosa, esta historia sobre las personas y sus sueños abrirá la mente de dos jóvenes cuyo optimismo y sentido del humor no conoce límites.

Opinión (no contiene spoilers de ningún tipo)
Sencillamente, no sé como enfrentarme a esto. Tengo la página en blanco del borrador de la entrada delante y me aterra enfrentarme a ella. Normalmente, cuando acabo una película o un libro sé exactamente como me siento, con TFIOS no lo sé. Han pasado solo cincos minutos desde que la he acabado (cuando esté escribiendo esto, no cuando lo esteis leyendo) y las lágrimas todavía ruedan por mis mejillas. Creo que puedo compararlas, por muy tétrico que suene, a las lágrimas de los funerales, esas lágrimas que solo expulsas cuando sabes que alguien se ha alejado para no volver, cuando parte de tu corazón se va con esa persona. Son esas lágrimas descontroladas que caen a borbotones, ese llanto que no te permite casi ni respirar...
Allá por el año 2012, cuando el libro se publicó, todo el mundo hablaba de él. Que si era no se cual, que si era no se que, que si todo el mundo tenía que leerlo, que estaba genialmente escrito... y yo, como hice antes con otros libros, esperé a leerlo. Fue en 2013 cuando me atreví a abrirlo y sumergirme en su historia. Si sois de talante frágil vais a sufrir como lo hice yo. Es el único, y cuando digo único no estoy generalizando, es el ÚNICO libro en el que no paras de reír y llorar y solo con intervalos de párrafos de por medio, ni si quiera hacen fata páginas. La película está construida de la misma manera. Empieza lenta, pausada, no es una historia de guerra ni aventuras, es una peli emotiva, por lo que está construida de esas manera.
Dentro de esa lentitud que recorre toda la historia, nosotros nos encontramos observándola desde una montaña rusa. Que va lenta y lenta y de repente acelera, y luego te bajas, y en mi caso te mareas. En el caso de este film, lloras. A cada frase, lloras. A cada escena, lloras. A cada sonrisa de Angel Elgort, aka Augustus Waters, lloras. Vamos, que es un no parar de llorar (mi madre ha tenido que venir cinco veces a consolarme y preguntarme si estaba bien, ahí es nada).
Si no habéis leído el libro os digo, no os molestéis en verla. Este es un film por y para fans. Un film para todos aquellos que aguantamos y pudimos con el sufrimientos que contenían las 304 páginas que tiene el libro en nuestra edición. Está hecha para aquellas personas que sufrimos con Hazel Grace, que lloramos con ella, que reímos, y lo más importante, está hecha para aquellos que amamos a los personajes no de esa forma en la que amas a tus personajes favoritos, como Harry Potter o Jack y Victoria de MdI, sino como amas a esos personajes que sabes que por su historia son efímeros, y que algún día caerán en el olvido, pero que tanto te han dado y enseñado.
Desde aquí, mis felicitaciones a John Green como escritor de esta genial historia, a los actores por saber cómo desarrollar a estos grandísimos personajes y sobre todo, a los directores, productores, guionistas, etc. que están detrás de esta adaptación. Porque ahora si que puedo decirlo alto y claro: es la mejor adaptación jamás hecha de una novela.
Puntuación: 10/10

Divergente

Título: Divergente
Título original: Divergent
Año: 2014
Duración: 139 minutos
País: EE.UU
Género: Distopía
Reparto: Shailene Woodley, Theo James, Kate Winslet, Tony Goldwyn, Ray Stevenson, Maggie Q, Mekhi Phifer, Jai Courtney, Miles Teller, Zoë Kravitz
Director: Neil Burger





Sinopsis
Historia ambientada en un mundo distópico que se divide en cinco facciones: Verdad, Abnegación, Osadía, Cordialidad y Erudición. En ese mundo todos tienen que decidir, a los 16 años, a qué bando creen pertenecer, atendiendo a sus virtudes personales más destacadas. La protagonista, Beatrice, sorprende a los suyos con la decisión que toma. Lo que ocurre es que ella no es como los demás: guarda un secreto del que podría depender el orden social e incluso su propia vida. 

Opinión (contiene spoilers por toooodos lados)
De todos es sabido que está en auge el coger las sagas/trilogías que a los lectores nos encantan y transformarlas en películas, con mayor o menor acogida por el público. Cuando estrenaron Cazadores de sombras: Ciudad de hueso recuerdo lo emocionada que me encontré; la película acabó siendo para mí un completo desastre y admito que si sacan la segunda no seré yo la que pague la entrada para ir a verla. Con Los juegos del hambre me pasó lo mismo, salí echando sapos y culebras por la boca, pero gracias a dios Francis Lawrence lo ha arreglado subiendo el listón en En llamas, que como adaptación, ojo, solo de novelas actuales, es una auténtica gloria visual (voto para que este hombre dirige más adaptaciones de novelas por favor).
Ahora le ha tocado el turno a Divergente. Hablando mal y pronto ya me cagué en todo por el retraso que llevamos aquí es España con ella (odio que retrasen tanto los estrenos), y al final, cuando tuve la opción de verla en inglés no me lo pensé ni cinco segundos. ¿Está subida la peli de un libro que me gustó más que Los juegos del hambre? Lily, corre a verla y olvídate de la emoción que vas a sentir en el cine. No me arrepiento de haberlo hecho, aunque pienso verla también en pantalla grande, sin dudarlo, aunque, y este aunque es lo que va a desencadenar toda mi opinión y puede que a muchos no os guste, mi opinión de la película ha cambiado mucho tan solo con el paso de un par de días.
En el primer momento de verla en casa, la disfruté. Mucho, muchísimo, demasiado como para ser sano. Grité, lloré, me reí, y aunque al principio no estaba muy conforme con Theo James para el papel de Cuatro, al final me ha acabado encajando incluso después de estar releyendo el libro. No es el completo Cuatro (ya que la edad de este personaje debería ser bastante inferior a la del actor), pero se acerca. Shailene está grandiosa, es Tris y el que diga que no, pues bueno, no voy a entrar en discusiones, hay todo tipo de opiniones y hay que respetarlas.
Creo que por no recordar el libro es por lo que la disfruté tanto en un primer momento, pero ahora que lo estoy releyendo mis sentimientos han cambiado de un fangirleo extremo a una pena por haber adaptado algunas cosas de forma tan, no penosa ni mala, sino, como explicarlo, como contando lo mismo, pero quitando toda la fuerza que la escena o EL PERSONAJE tenía en el libro. Matizo lo de personaje porque no perdono, y no, NO LO PERDONO, el hecho de que Uriah brille por su ausencia, cuando es uno de los iniciados, nacido en Osadía, que más apoyo presta a Tris durante la iniciación.
Ahora voy a desgranar poco a poco la película, como hice en su momento con Cazadores de sombras, así que si no la habéis visto todavía, no leáis esto. NO LO LEÁIS! (avisados quedáis).
Empieza la película y si, encontramos esa escena de Tris y su madre, lo del espejo, algo que como detalle en un principio creí que se saltarían, pero que no, lo han dejado y gracias al señor por ello, porque a mí me parece una de las muestras más claras de como es la facción de Abnegación, que no se preocupan por ellos, sino por los demás. Tris no es una buena abnegada en el libro, tampoco en el film, pero su hermano Caleb si, y la verdad, me encantó como Veronica explicó en el libro que esa abnegación de Caleb podría estar salida de Erudición, facción en la que finalmente acaba, algo que en el film no se llega a matizar. Tris lo piensa a lo largo del libro, y en la película el simplemente se cambia de facción y sale, santas pascuas y todos contentos.
Otra cosa para mí a la que quejarse es la simulación y aquí voy a hablar de las dos, tanto la inicial para seleccionar facción como la de los miedos. La primera me ha decepcionado, que queréis que os diga. En el libro sale un trozo de queso y un cuchillo si mal no recuerdo, y aquí un trozo de carne (que digo yo, el queso debía de oler muy mal para ponerlo en el plató o algo, porque sino no entiendo este cambio tan idiota). El momento del autobús, la razón por la que se descarta Verdad brilla por su ausencia (si señoras y señores, sabemos como se descartan facciones en Tris en la película de puta madre *nótese el graaaaan sarcasmo*). De la segunda, bueno, bueno, bueno. Si una cosa sorprende en Divergente es que Tobias tiene cuatro miedos, de ahí el apodo de Cuatro y Tris seis, algo que ni por asomo es normal, pues suelen estar entre los 10 y los 15 según explican. Pues bien, no se explica el asombro que esto conlleva en ningún momento, y lo que para mí es más importante, en la película los interpretan y los suavizan de tal manera que pierde todo lo que esa parte del entrenamiento de Osadía significa, tortura psicológica, dolor, aprender a superar tus más peores y temidos miedos. Los cuervos en el libro no solo atacan a Tris, sino que la ahogan, se la meten en la boca, en definitiva, son más cuervos XD El momento en el que está en llamas (badum chas por el juego de palabras con la peli) es por Peter, es PETER coño el que prende fuego a Tris cuando esta está atada en la hoguera en su paisaje del miedo.
Otra de mis grandes quejas es el reparto y no porque el principal esté mal, solo voy a poner una excepción y media a esto, sino por falta de reparto. Como ya os he dicho falta Uriah, personaje que a mí me parece importantísimo en la novela, gracias a dios que en Insurgente han dicho que si van a meterlo (incluso ya se están barajando actores para el papel). Falta Zeke, Edward y Myra creo que también (o eso, o aparecen entre todos los iniciados pero en ningún momento se dicen que son ellos o algo por el estilo). Y ahora los problemas del principal vienen sobre todo de Peter. En el libro es más bestia, más... sanguinario, cruel. No le importa atravesar el ojo de un compañero si con eso consigue quitarse contrincantes de encima. Sin embargo en el film es un chulo playa de cuidado y no hay por donde pillarlo. Chuloplaya y punto. La otra media es por Eric, pero esto casi no tiene importancia, pues en el libro lo describen con miles de piercings que aquí también brillan por su ausencia y con el pelo largo, teniéndolo aquí corto, pero como ya digo cosas sin importancia, pues el actor me parece que en cuanto a actitud lo borda.
A todo esto de lo que yo me he quejado se unen un millar de cosas más, entre las que destacan la resolución de los miedos de Cuatro, conversaciones profundas entre Tris y él, algo que me parece importantísimo en la novela más que las acciones, el día de Visita en el que la madre va a verla, no como en el film que aparece a escondidas porque supuestamente no podía estar ahí (creo que me ha parecido leer por ahí que esa escena está eliminada del film, pero si rodada), falta el "entierro" de Al, la celebración de haber terminado la iniciación. De todas estas cosas a mayores os voy a destacar una, y ese es el final. Recordemos el final de Los juegos del hambre en el que parece que Peeta y Katniss están juntos (lo parece, no lo neguéis, cuando todos sabemos por el libro que no se hablan), el de Cazadores de sombras en el que Valentine no se lleva la copa,... finales que, que queréis que os digan, se cargan la forma de continuar la saga, porque los cierran bastante bastante más (sobre todo el de Cazadores de sombras) para seguir con las continuaciones de films. El de Divergente queda abierto, pero ni por asomo se parece al del libro, ni por asomo. Más que nada por dos sencillas palabras que pronuncia Tris, y esas son Te quiero. Cuando Cuatro está bajo la simulación (además de todo lo que no coincide de esta, que como lo explique, me tiro aquí quejándome otros tres o cuatro párrafos más) Tris le dice esto, cuando ella, en ningún momento, es capaz de expresar lo que siente por Cuatro con estas palabras, EN NINGÚN MOMENTO. Gracias a dios que la forma en la que huyen si se parece más al libro, sino mataba gente (aunque falta Peter en esta escena, falta Peter coño ya).
A pesar de todo esto, y creo que seréis pocos los que os hayáis quedado hasta el final para leer todo, tengo que decir que tiene sus puntos buenos, frases idénticas al libro, escenas que también lo son, como la de la noria cuando van a cazar la bandera o el reparto principal, e incluso, la banda sonora, esa perfecta banda sonora con la canción de Beating Heart, son cosas que la hacen que merezca la pena verla, y que no sea tan mala aunque si, me he quejado demasiado y pensaréis todo lo contrario XD
Ya siento que mi opinión haya cambiado tanto en apenas una semana, pero es lo que hay cuando te paras a ver algo de forma más detenida, que te das cuenta que no es tan buena como te parecía en un principio.
Puntuación: 7/10

Rubinrot

Título: Rubinrot
Título original: Rubí
Director: Felix Fuchssteiner
Reparto: Maria Ehrich, Jannis Niewöhner
Género: Fantástico. Ciencia ficción. Acción. Aventuras. Romance. Drama. Viajes en el tiempo









Sinopsis
En casa de Gwendolyn Sheperd nada ni nadie es del todo “normal”, empezando por su excéntrica (¡y cotilla!) tía abuela Maddy, que tiene extrañas visiones, pasando por Lucy, que se escapó de casa hace 17 años sin dejar rastro alguno... Y para acabar, también está Charlotte, su encantadora y (rabiosamente) perfecta prima, quien, según parece, ha heredado un extraño gen familiar que le permitirá viajar en el tiempo. Pero un increíble secreto está a punto de salir a la luz: la portadora del misterioso gen para viajar a través del tiempo no es Charlotte, ¡sino la propia Gwen! Ella es, en realidad, la duodécima (¡y la última!) viajera en el tiempo y se dice que cuando su sangre se una a la de los otros once viajeros, se cerrará el misterioso “Círculo de los doce”. Para obtener más información, Gwen deberá viajar al pasado y por suerte o por desgracia, no lo hará sola: la acompañará el undécimo viajero en el tiempo, el arrogante, atractivo y sarcástico Gideon, con quien va a vivir algo más que una peligrosa carrera a través del tiempo…

Opinión
Aprovechando que entre April y yo hemos ido reseñando este verano la saga de libros, hoy os traigo la reseña de la película, que si bien me ha gustado más que muchas de las últimas adaptaciones que hay por ahí (véase como puse Ciudad de hueso), sigue sin ser fiel a la novela. Creo que ya me voy a resignar a encontrar una buena adaptación. Pero a lo que íbamos.
Gwendolyn descubre que es la última viajera en el tiempo, el rubí, junto con Gideon de Villiers, el diamante. Ambos se verán envueltos en una carrera por las calles de Londres intentando recuperar la sangre de los viajeros en el tiempo que se encontraba en el anterior cronógrafo, robado por los anteriores viajeros en el tiempo.
Como ya os he dicho, no se le pueden pedir peras al olmo, y esta película no se iba a quedar atrás. Si, está mejor adaptada, a la vista esta que hay escenas calcadas literalmente del libro, al que, lo siento, no da justicia, a pesar de ser entretenida. Pero luego hay escenas que no casan por ninguna parte (por ejemplo una de Gwen y su amiga en el baño con un archivador. Señor productor, director... ¿de dónde han sacado esa escena tan sumamente absurda?). El reparto si es un punto a favor del film, todos son geniales, a pesar de que a la amiga de Gwen sea una chica de raza negra (y no, esto no es un comentario racista), ya que en la novela la describen como rubia y de piel blanca. Gideon es como para... dejémoslo en es Gideon. Y su prima Charlotte encaja a la perfección con la prima remilgada y pija que yo tenía en la cabeza. Un gran fallo si es como se ha pintado a la Logia del Conde de Saint Germain, y es que más que una logia o grupo, como queráis llamarlo, aquello parecía una auténtica secta. Pero secta con mayúsculas. Y otra cosa e
n contra es el romance. Si bien en los libros vemos un continuo tira y afloja de Gideon y Gwen, en la película pasa, de odiarla a amarla en cuestión de cinco segundos.
En resumen, entretenida, la recomiendo al fin y al cabo, pero que no consigue hacer justicia a la saga. Aviso, de momento solo está en alemán con subtítulos, aunque sí hay idea de traerla a España. No sé tampoco si se piensa seguir rodando la saga.
Puntuación: 7/10

El misterio de Salem's Lot

Título: El misterio de Salem's Lot
Título original: Salem's Lot
Director: Mikael Salomon
Actores: Rob Lowe, Donald Sutherland, Andre Braucher, Samantha Mathis, Rutger Hauer,James Cromwell
Género: Terror. Intriga. Vampiros. Miniserie de TV
Duración: 181 minutos







Opinión
Bean Mears , escritor en declive, regresa a Salem's Lot, con la intención de escribir un libro sobre los misteriosos asesinatos y desapariciones que se relacionan con la misteriosa casa de los Marsten, situada en una colina desde donde se contempla todo el pueblo. Pero él no es el único extranjero que ha llegado al pueblo. Unos comerciantes de muebles antiguos se han instalado en la destartalada casa de los Marsten, deshabitada desde el suicidio del antiguo propietario. Con la llegada de estos extraños comienzan a morir habitantes del pueblo, y sus cadáveres desaparecen en misteriosas circunstancias. Ben y un grupo reducido de vecinos llegan a la conclusión de que un ser maligno y sediento de sangre se ha instalado en el pueblo.
Hace ya un mes que os traje la reseña de otra película basada en una novela de Stephen King y si con esa lo pase mal por culpa del payaso, con esta... como decirlo... me he aburrido como una ostra.
Ben Mears, escritor, vuelve al pueblo de su niñez a escribir sobre la casa en la que de pequeño sufrió una experiencia traumática. Gente del pueblo empieza a desaparecer con la llegada de unos comerciantes de antigüedades, y sus cadáveres no aparecen por ninguna parte del pueblo.
Ahora es cuando explico el por qué de mi aburrimiento. Lo primero de todo, es la duración. Sé que hay muchas novelas de Stephen King largas (a la vista está It que sobrepasa las mil tengo entendido), pero la novela en la que está basada esta película no destaca precisamente por ser de las más extensas, así que no creo que dé como para tres horas de sufrimiento frente a la pantalla. Como tantos autores antes que él trata el tema del vampiro, y aunque esto está muy bien tocado, desde el principio puedes imaginar al culpable de las macabras desapariciones. Tampoco sé si me gustan tan poco las películas basadas en novelas de King por ser mañas adaptaciones según tengo entendido. 

El reparto es conocido, como siempre en otros films, pero para mí cabe destacar Donald Shuterland, conocido sobre todo por nosotros a raíz de su encarnación de Snow en la saga de Los juegos del hambre.
Punto a favor que le doy a la película es la ambientación. El pueblo y las gentes que lo habitan dan, no miedo, pero si cierto aire de respeto. Eso sí, en la casa yo no entraba ni haciendo apuestas en estado de ebriedad XD
Puntuación: 5/10

Perdona pero quiero casarme contigo

Título: Perdona pero quiero casarme contigo
Título original: Scusa ma ti voglio sposare
Director: Federico Moccia
Actores: Raoul Bova, Michela Quattrociocche, Francesco Apolloni, Luca Angeletti, Cecilia Dazzi, Ignazio Oliva, Francesca Ferrazzo, Francesca Antonelli, Michela Carpente, Beatrice Valente, Rossella Infanti
Género: Romance. Comedia. Drama. Secuela. Comedia romántica
Duración: 106 minutos




Opinión
Segunda parte del film Perdona si te llamo amor. Alex y Niki están más enamorados que nunca. Acaban de volver del faro de la isla de Blu donde han vivido días inolvidables. Niki vuelve a ver a sus amigas, pero una serie de cambios importantes en sus vidas pondrá a prueba la amistad de las chicas. También Alex reanuda la vida con sus viejos amigos. Todos ellos, Flavio, Enrico y Pietro, han dejado de ser maridos serenos y seguros debido a ciertas dificultades que han puesto en peligro sus matrimonios.
Segunda parte de Perdona si te llamo amor, ambas basadas en novelas del más que aclamado autor de novela juvenil romántica italiana, Federico Moccia, el cual parece ser también el director (primera noticia que tengo).
Niki y Alex vuelven tras meses en el faro. Están cada vez mejor juntos, la vida les sonríe, al igual que las amigas de ellas; a cada una el futuro les sonríe, a su manera. No se puede decir lo mismo de los amigos de Alex, a los que la cosa no les ha ido tan bien como a las muchachas (aunque con suerte, todo se soluciona).
Reparto poco o nada conocido en mi caso, y solo por haber visto hace tiempo la primera (algún día la volveré a ver y os traeré la reseña). Leí también en su día la novela en la que está basada, y aunque me gustó, se quedó corta con respecto a su interior. Hay cosas en las que a Niki, la protagonista, sería para darla de bruces en más de una ocasión, por... ¿tonta? Creo que esa sería la palabra.
Punto en contra que tiene el film, es en mi más sincera opinión, que se explota mucho, como ocurre en otras secuelas de películas, el conocer a los padres del respectivo novio o novia, y que la cosa, como siempre, acabe siendo un desastre. Se tratan también tópicos como el embarazo adolescente o el irse cada noche con un chico diferente a la cama.
En resumen, aunque entretenida, le falta el gancho y diversión de la primera parte, aunque nunca está nada mal para pasar una tarde calurosa de verano echándose un par de risillas.
Puntuación: 5/10

La mujer de negro

Título: La mujer de negro

Título original: The woman in black

Director: James Watkins

Actores: Daniel Radcliffe, Ciarán Hinds, Roger Allam, Sophie Stuckey, Janet McTeer, Shaun Dooley

Género: Terror. Drama

Duración: 95 minutos

Sinopsis

El joven abogado de Londres Arthur Kipps (Daniel Radcliffe) se ve obligado a dejar a su hijo de tres años para viajar al remoto pueblo de Crythin Gifford y encargarse de los asuntos del propietario recientemente fallecido de Eel Marsh House. Sin embargo, cuando llega a la vieja y escalofriante mansión, descubre siniestros secretos del pasado de los lugareños, y su inquietud no hace más que aumentar cuando vislumbra a una misteriosa mujer vestida enteramente de negro.

Opinión

Después de verla juro no volver a ir al cine a ver una película de miedo. Hablando mal y pronto me he cagado por las patas abajo. No es que se un miedo escalofriante a cuenta de ver sangre o cosas extrañas, sino que es más un terror psicológico, que te hace estar alertas toda la película esperando que en cualquier esquina a parezca la mujer de negro.

La película nos relata la historia de Arthur Kipps, un abogado entristecido desde hace años por la muerte de su esposa, que es enviado a un pequeño pueblo a arreglar el papeleo de la fallecida Alice Drablow. Una vez en el pueblo empieza la pesadilla; los niños se suicidan y cada vez que acude a la casa Eel Marsh ve a la mujer vestida de negro.

A lo largo de la película nos enteramos de el porque de estos suicidios y quien es esa aterradora dama. Había oído habar de esta película hacía muchos años, ya que según he leído, hay muchísimas versiones, tanto en película como en teatro.

No fui al cine porque me gustara el género, ya que me asusto con una simple araña, sino que quería ver a actuar  Daniel sin ser Harry Potter, y la verdad que me he llevado una grata sorpresa, lo hace genial. Solo pongo una pega, está guay que a un actor le doble siempre la misma voz, pero en este caso habría que habérsela cambiado por una algo más madura.

Los paisajes son sublimes. Un pueblo antiguo, una casa alejada del pueblo en un paraje de marismas... una ambientación muy buena que hace que la película sea tan buena.

Recomiendo esta película tanto a los amantes del género como a los que no, yo solo digo que en cuanto pueda me compro el libro de todo lo que me ha gustado.
Puntuación: 8/10