Un final para Rachel de Jesse Andrews

Título: Un final para Rachel
Título original: Me and Earl and the dying girl
Autor: Jesse Andrews
Editorial: Nube de tinta
Páginas: 320










Sinopsis
Greg Gaines tiene diecisiete años, un aspecto que deja mucho que desear y una coraza con la que se protege del mundo. Lo que mejor define su personalidad es una mirada autocrítica y una actitud sarcástica hacia los demás. Su único amigo es Earl Jackson, un chico bastante desabrido, malhablado y con una situación familiar difícil. Los jóvenes nihilistas comparten una pasión por los videojuegos y, sobre todo, por el cine y dedican gran parte de sus tiempo libre a hacer remakes de su películas favoritas. Todo cambia en la vida de Greg cuando su madre le obliga a visitar a Rachel, una chica con leucemia con la que el muchacho tiene un pasado común.

Autor
Jesse Andrews nació en Pittsburgh y se licenció en la Schenley High Scholl y en la universidad de Harvard. Novelista, músico y guionista, Jesse Andrews ha trabajando antes como guía turístico, recepcionista en un hotel alemán. Ha vivido en San Sebastián, Berlín, Boston y Brooklyn Nueva York y Los Ángeles, donde reside actualmente. Un final para Rachel es su primera novela.





Opinión
Uno de mis retos del año era leer o releer las novelas de las que iban a sacar o habían sacado versión cinematográfica (da lo mismo que antes o después de leerla) con la intención de poder comparar ambos materiales en su justa medida. Y claro, este año van a sacar o han sacado (no es que lo tenga muy claro) la película de Me and Earl and the dying girl. Esta es la primera razón para leerlo por supuesto y luego están las dos siguientes: parece ser que todo el mundo lo ha leído y les ha gustado y la tercera, me lo compararon con Bajo la misma estrella (no me voy a parar en las maldiciones gitanas que he echado a estas personas por semejante comparación, pero bueno).
Un final para Rachel, con ese título taaaan parecido al original, nos cuenta la historia de Greg durante su último año de instituto. Un chico de diecisiete años al que le gustan rodar películas o remakes de sus films favoritos y pasar desapercibido en la medida de lo posible en el instituto. Todo el mundo sabe quién es, no pertenece a ningún grupo o tribu urbana concreto y así nadie se mete con él. Por lo normal solo puede contar con Earl, un chico con una familia un tanto peculiar que como él, adora el cine (es su compañero de rodaje en todos sus proyectos). Hasta que un día su madre le recuerda a Rachel y que, ya que se está muriendo, por qué no retoman el contacto. Esto es de lo que da de si la historia y aquí empieza mi cabreo.
¿Te vuelves a acercar a una persona solo porque se está muriendo? Espera, ¿tu madre te dice que te acerques a una persona que se está muriendo solo por esta razón? Es la sensación y las preguntas que me ha dejado la novela. Da la sensación de que Rachel es solo eso en las 320 páginas de historia, una chica que se muere a la que ni tú ni los personajes llegan a conocer. Solo conoces a Greg y punto, ¿para que más no? Porque claro, cuando lees solo es importante el protagonista y cuando escribes también, que coño (por favor, nótese la ironía).
Lo único que he sacado en claro de obligarme a leerlo, porque desde luego no os lo recomiendo y me parece de lo más infumable que he leído, sin exagerar, en los últimos dos años, es que Greg es el único que nos interesa aquí. Se llegan a hacer unas pequeñas pinceladas de Earl, pero desde luego nada comparable a lo de nuestro protagonista, que acapara toda la atención- Y ya no os digo Rachel, la pobre vale lo mismo que si un peatón cualquiera que hubiera pasado por una escena de la novela por un paso de peatones (igual no tan exagerado, pero casi).
La forma en la que la historia está escrita tampoco me ha gustado. Solo es Greg, y Greg y más Greg quejándose y hablando y no callándose ni debajo del agua. Solo he llegado a disfrutar los momentos escritos como guiones cinematográficos y porque Greg dejaba de decirme que parase de leer. Porque si señoras y señores, a esto ha llegado el estilo que tanto aplaudía yo en Una serie de catastróficas desdichas. Al contrario que aquí en esa saga el autor sabía cuando parar y cuando decirlo. Aquí no. A cada capítulo, o cada dos o menos incluso el protagonista nos dice que todo lo que está contando es un bodrio, y por favor, si os atrevéis si quiera a sacar el libro de la biblioteca en cuanto leáis la primera queja, cerrad el libro y devolvedlo, os estaréis haciendo un favor.
No voy a entrar en lo poco que me ha gustado también la forma de pensar del Greg, porque creo que ya he dejado bien claro que no, que esta novela no es para mí. Que me parece eso, un puto bodrio. Y si, es brusco, pero madre mía que bodrio.
Puntuación: 1.5/5

La chica del león negro de Alba Quintas Garciandía

Título: La chica del león negro
Título original: La chica del león negro
Autora: Alba Quintas Garciandía
Editorial: Plataforma Neo
Páginas: 258










Sinopsis
Al caer la noche, Serena deja de ser Serena para transformarse en la chica del león negro, y el oscuro mundo de Némesis se convierte en su única realidad. Allí, en la sucia ciudad donde nunca sale el sol, la joven busca una curación para Pascal, el último paciente de su padre y su amor. Pero los siete Delirantes que gobiernan la urbe doblegando a todo aquel que acabe en sus dominios temen y odian a Serena, la única humana que aún no ha sido tentada por su poder.
Perdida en una lucha que quizá no pueda ganar, Serena se enfrentará a cualquier obstáculo para que Pascal pueda tener una vida normal. Secretos, arte, delirios y muerte se interponen entre la chica del león negro y su felicidad.

Autora
Alba Quintas (Madrid, 1994) es codirectora de la sección juvenil del portal Fantasymundo y colaboradora en varias publicaciones, mientras trabaja en sus nuevas historias y aprende las antiguas en el grado de Humanidades de la Universidad Caelos III. Fue ganadora del Premio Jordi Sierra i Fabara en 2012 con Al otro lado de la pantalla, una novela coral sobre el ciberacoso. En 2014 publicó Globe, una obra de fantasía sobre el poder del teatro. La chica del león negro, su tercer libro publicado, fue finalista de la tercera edición del Premio Literario "LA CAIXA"/PLATAFORMA.



Opinión
Hace cosa de un año más o menos llegaba a mis oídos por primera vez el nombre de esta joven y adorable autora (o sea, me pregunto seriamente que estoy haciendo con mi vida, porque esta mujer tiene ya tres libros publicados, y es de mi edad, just saying). Me llegó su nombre de rebote y porque la novela que publicó en el momento estaba causando furor. Tras la reseña que hizo mi compañera de él me hice con un ejemplar y OMG pude comprobar a qué venía todo el hype.
Este hype también lo tiene su última novela, La chica del león negro, publicado por Plataforma Neo, editorial diferentes al anterior, Globe, publicado por Océano Gran Travesía y con temática similar pero totalmente distinta. No he podido hacer con él en papel, pero es uno de esos libros que no me ha importado hacerme con él en digital y luego ya comprarlo (tengo que hacerlo si o si porque probablemente vaya a parar a mi lista de mejores lecturas de 2015). Y antes de que me siga enrollando, vamos a lo que nos concierne.
Némesis es un mundo aterrador pero a la vez atrayente. Un mundo que te cautiva, te atrapa y del que en raras ocasiones sales ileso. No son heridas físicas, sino emocionales, mentales, pero en parte, es lo que has ido a buscar al lugar donde nunca sale el sol. Serena se embarca en una travesía por este mundo bajo el nombre de La chica del león negro, la chica que no ha conseguido ser manipulada por ningún delirante, sino la chica que está ahí para salvar a Pascal, su amado y descubrir que fue lo que destrozó por completo a su padre.
Tras el buen sabor de boca que me dejó Globe el año pasado todo el mundo sabía que no iba a poder resistirme a una novela más de Alba, a la que ya considero una de mis autoras españolas favoritas. Con su forma de escribir tan limpia, pura y tan cuidada es imposible que cualquiera de sus escritos no te dejen huella, no te dejen marca de alguna u otra manera. En esta ocasión Alba nos trae una historia totalmente novedosa. Podríamos situarla en la fantasía. Pero es una fantasía única, especial y oscura. Es una fantasía que desarrolla en un mundo que como lectora me encuentro debatiendo entre si odiarlo o no. Me explico. La autora desarrolla el mundo de Némesis y los Delirantes, un mundo al que las personas, los artistas casi más concretamente, van para conseguir algo de estos seres, de estas emociones convertidas en personas: Melancolía, Odio, Celos, Euforia...
En Némesis los tratos están a la orden del día. Para conseguir publicar más novelas, conseguir inspiración para dibujar cuadros... y claro, como lectora lo veo un mundo peligroso, un mundo con el que tener mucho cuidado, pero como escritora frustrada lo veo una solución plausible para evitar esta frustración, una vía de escape, y como tal, un mundo en el que me gustaría perderme.
Alba nos trae a su vez una protagonista muy fuerte como es Serena, una personaje nada egocéntrico ni pegado de si mismo, sino que hace todo, como bien he anticipado arriba, por el bien de sus seres queridos. Pero a su vez es un personaje del que me hubiera gustado conocer más detalles y no solo sus viajes a Némesis, su amor por Pascal y su pasión por la escritura. Pascal también es otro personaje que ha provocado mi simpatía y a la vez mi recelo. Puede decirse que es entorno a él donde se desarrolla la trama de la novela. Es un personaje al que proteger, pero también al que temer. Fue el proyecto perdido de curación del padre de Serena.
La única pega que puedo ponerle es que engancha tanto que a la historia le faltan páginas y algunas breves explicaciones más acerca de todos los aspectos de Némesis. Alba ha creado un mundo que necesita ser más explotado (debería estar exigido por ley).
Me podría tirar más párrafos alabando la forma de escribir de Alba y no me quedaría corta, me podría tirar más tiempo adorando todas y cada una de las páginas de la historia, o podría dejarlo aquí y dejar que vosotros descubráis a La chica del león negro.
Puntuación: 4.5/5

P.D: La mixtape que acompaña a la novela es como lo mejor de la vida. Y encontrarme entre las canciones muchas de mis favoritas ha sido como lo más mejor <<<333

Deadpool Killogy de Cullen Bunn

Hoy vengo a haceros un tipo diferente de reseña, y es que me he puesto delante de la pantalla y he dicho, ¿cómo narices reseño yo una trilogía de comics unida entre si y a la vez con tramas diferentes? Así que olvidaros de la forma usual en la que reseño novelas y reseñaba mangas (anda que no ha llovido y ha escampado desde la última) y prepararos para la reseña del que ya se ha convertido uno de mis mutantes favoritos, os presento a la  Deadpool Killogy.
La trilogía de Deadpool Killogy está compuesta por los tomos de: Deadpool mata al universo Marvel, Deadpool mata a los clásicos y Deadpool mata a Deadpool (vamos, que se mata a sí mismo). Con estos tres tomos tenemos para reírnos y requetereírnos con este personaje de Marvel, pero por si algunos no lo conocéis, aquí va una breve explicación antes de entrar en materia.

¿Quién es Deadpool?
Deadpool es un personaje ficticio, mutante, creado por la compañía Marvel. Apodado en inglés Merc with a mouth (lo que vendría a ser, mercenario bocazas en español), también es conocido en nuestra lengua como Masacre (a pesar de que aquí la menda en un principio no unía los nombres #cortayo).
Va enfundado en un traje rojo y negro ocultando totalmente su identidad, la de Wade Wilson, por otro lado identidad no totalmente conocida, al igual que las cicatrices que le pueblan tanto el rostro como el cuerpo. Es un villano o antihéroe, como queráis llamarlo, y se caracteriza sobre todo por su sarcasmo y humor negro, a la vez que por las continuas risas que se echa el mismo a su propia costa.
El personaje, a su vez, tiene ciertas similitudes (vamos, que son casi idénticos) con el personaje Deathstroke, propiedad a su vez de DC Comics (personaje que los seriéfilos como yo conoceréis probablemente por Arrow, Slade Wilson).

De qué va la Deadpool Killogy
Ya puestas las bases de quién es Deadpool esta trilogía conforma la única que actualmente he leído del mercenario bocazas, pero es que, por favor, no me digáis que el título de la primera parte, Deadpool mata al universo Marvel no llama la atención. Es su momento cada parte de la trilogía fue sacada en una serie de cuatro números pero que luego se unieron en volúmenes. En su primera parte a Deadpool se le interna en un psiquiátrico por orden del conocido Profesor Xavier. Allí se enfrenta a su psicólogo, que no es otro que Psycoman, que le revela su verdadera existencia, la misma que la de todos los personajes de la compañía Marvel: que no es más que un personaje de comic, un títere de sus creadores. A partir de esto Deadpool comienza a masacrar y deshacerse no solo de los héroes de este universo, sino también de los villanos, como pueden ser Magneto o El duende verde. No contento con esto Deadpool consigue hacerse con el poder de enfrentarse a sus propios guionistas.
Los acontecimientos de cómo se va cargando a los héroes y villanos que todos conocemos los tendréis que descubrir leyendo este primer volumen, pero era necesario que os explicara esto para conocer una de las cosas más curiosas que se desarrollan en estos comics, y es que Deadpool es el causante de la rotura de la cuarta pared, o lo que es lo mismo, es capaz de comunicarse directamente con la persona que está detrás de la historia. Esto es algo que se mantiene a lo largo de las otras dos partes de la trilogía del mercenario bocazas. No sé si en algún momento se habrá hecho esto antes, pero yo por lo menos ni he leído nada del estilo, ni lo he visto. Pero a lo que íbamos, sigamos con las siguientes partes.
En su segunda parte, Deadpool mata a los clásicos, se retoman los acontecimientos de su primera parte y Deadpool, con ayuda de otros villanos consigue llegar a los clásicos que todos hemos conocido y que sirvieron de inspiración para Marvel a la hora de crear sus personajes. Aparece tanto Drácula, como Moby Dick, la sirenita y un largo etc de historias que todos hemos conocido y leemos o hemos leído, teñidas de gore de la mano implacable de Wade Wilson. De las tres partes puede que haya sido esta la que más he disfrutado (no, no es porque sale Drácula) sin duda por las continuas referencias a clásicos que tanto cariño tengo y con los que he crecido y por la forma en la que Deadpool se carcajea de ellos haciendo referencia a novelas más actuales. La que más me ha dejado marcada inevitablemente ha sido la parte en la que Deadpool hace mención a Crepúsculo diciendo que él era Team Jacob (me lo he imaginado con una camiseta con el hastag gritando como una fangirl histérica XDDD).
En la última parte, Deadpool mata a Deadpool, se enfrenta a su peor pesadilla, él mismo, pero en los diferentes universos creados por Marvel, vamos, que la cantidad de Deadpools diferentes que aparecen no se puede ni contar. Hacen por ejemplo acto de presencia Duckpool, Dogpool y los Deadpool Corps, con una Deadpool mujer incluida. Esta parte puede que para mí haya sido la menos divertida de las tres, sin duda porque como ya os he explicado al principio, esto es lo primero que leo del antihéroe, por lo que no estoy familiarizada con las diferentes historias de este personaje, y por otra parte porque no tiene un final final. ¿Consigue Deadpool matarse a sí mismo y quedarse solo en el universo Marvel? ¿Es eso sencillo para un personaje que no puede morir? Tendréis que leer la
trilogía y descubrirlo por vosotros mismos.
Puntuación: 4.5/5

El mar de los monstruos de Rick Riordan

Título: El mar de los monstruos
Título original: The sea of monsters
Saga: Percy Jackson y los dioses del Olimpo (2/5)
Autor: Rick Riordan
Editorial: Salamanda
Páginas: 251









Sinopsis
Desde que sabe que es hijo de un dios y una mortal, Percy Jackson espera que el destino le depare continuas aventuras. Y su expectativa se cumplirá con creces. Aunque el nuevo curso en la Escuela Meriwether transcurre con inusual normalidad, un simple partido de balón prisionero acaba en batalla campal contra una banda de feroces gigantes. A partir de ahí las cosas se precipitan: el perímetro mágico que protege el Campamento Mestizo es destruido por un misterioso enemigo y la única seguridad con que contaban los semidioses desaparece. Así, para impedir este daño irreparable, Percy y sus amigos inician la travesía del temible Mar de los Monstruos en busca de lo único que puede salvar el campamento: el Vellocino de Oro.

Autor
Rick Riordan (San Antonio, Texas, 1964) es el autor de la exitosa serie de novelas de misterio protagonizadas por el detective Jackson Tres Navarre, galardonada con los más prestigiosos premios en su género. La serie Percy Jackson y los dioses del Olimpo empezó siendo un cuento para leer a su hijo antes de acostarlo, y está basada en sus experiencias como profesor de mitología de niños con dificultades de aprendizaje.







Opinión (puede haber spoilers del libro anterior)
Hace ya casi un año que leí la primera parte de esta saga tan especial, debido a una lectura conjunta. Siempre quise empezarla, y de alguna manera, maratonearla, pero lo fui dejando, y dejando, y dejando y he dicho que ya está bien, que ya era hora de continuar leyendo las aventuras y desventuras de nuestro querido Percy Jackson. Ni que decir tiene que la adaptación de esta novela lleva vista desde el día que la estrenaron, y aunque en su momento me gustó, tras leer El mar de los monstruos me pregunto: ¿Qué se fumaron los guionistas y demás para hacer tan pésima adaptación?
Tras los sucesos acontecidos en el Campamento Mestizo el año anterior, y tras el descubrimiento por parte de Percy de ser el hijo de Poseidón, los problemas han vuelto a la colina mestiza. Alguien ha envenenado el árbol de Thalia, el árbol que en su día fue la hija de Zeus y que protege al Campamento, y como no, Percy vuelve a hacer de las suyas junto a Annabeth para ser ellos los encargados de conseguir curarlo. Eso les llevará al Mar de los monstruos., viaje que también aprovecharán para rescatar a Grover, el sátiro fiel amigo de Percy, que lleva días apareciéndosele a este vestido de novia... en la cueva de un cíclope.
Rico Riordan ha creado un mundo mitológico genial con esta saga, y cada libro supera con creces al anterior. Si en el primero teníamos aventuras, en este estas están elevadas a la décima potencia. A pesar de que seguimos contando con el trío calavera (aka Percy, Annabeth y Grover), en esta segunda entrega otros campistas cobran relevancia, mientras que otros continúan con la ya establecida en El ladrón del rayo, pero con menos apariciones. Clarisse, hija de Ares cobra aquí gran importancia, al ser realmente ella en la que cae la tarea de curar el árbol de Thalia, mientras que Luke, hijo de Hermes, continúa con su papel de villano que intenta acabar con el mundo olímpico ayudando a Cronos, pero con menos apariciones, tiene dos escenas contadas. Por otra parte se da a conocer a otro dios, Hermes, que servirá de gran ayuda a Percy en esta aventura.
Además de estos, se nos presentan otros personajes mitológicos y aspectos griegos que en su día mi clase de mitología griega me dio a conocer, pero que la saga de Percy Jackson me ha hecho recorda y disfrutar como una niña. Caribdis, Escila, Polifemos el cíclope, incluso la hibris.
Me ha gustado también que se nos dé a conocer al hermanastro de Percy, Thyson y que Rick Riordan no haya hecho esta vez tan egoístas a los dioses. Los he sentido más cooperativos con la causa, más presentes que la primera entrega. Si bien creo que todavía van a dar bastante juego en el intento de evitar que Cronos desate el caos.
Otra cosa que me ha gustado es que se pareciera tan poco a la adaptación, porque así he podido disfrutar más de la historia. Ha habido escenas similares o "casi" y repito "casi" idénticas, pero por lo demás, el parecido brilla por su ausencia. Esto ha hecho que sea más llevadero y no algo similar al film. Si bien el final se ha mantenido hasta cierta parte, y eso, quieras que no, quita cierta gracia a la novela. A pesar de esto, pienso seguir este mes con la lectura de los demás volúmenes y ver que me depara Rick Riordan en las siguientes aventuras de Percy Jakcson, hijo de Poseidón.
Puntuación: 4.5/5

Donde termina el arco iris de Cecelia Ahern

Título: Donde termina el arco iris
Título original: Where rainbows end/Love, Rosie
Autora: Cecelia Ahern
Editorial: Zeta Bolsillo
Páginas: 429










Sinopsis
Rosie Dunne y Alex Stewart, amigos desde la infancia, siguen siendo inseparables a través de los años. Necesitan compartir tanto los momentos importantes como los cotidianos, y se intercambian cartas, postales y correos electrónicos. Sus vidas han tomado rumbos muy distintos: Alex estudia medicina en Boston mientras que Rosie, en Dublín, se esfuerza por sacar adelante a su bebé, fruto de una loca noche de pasión. "Donde termina el arco iris" nos presenta una selección de los divertidos y frescos diálogos que Rosie y Alex intercambian, y que nos llevan a conocer en profundidad sus respectivas vidas: sus complicados matrimonios, los esfuerzos por hacer sus sueños realidad... y la realidad de unos sentimientos que nunca se han atrevido a revelar. 

Autora
La dublinesa Cecelia Ahern nació el 30 de septiembre de 1981. Es hija de Bertie Ahern, jefe de gobierno de Irlanda durante los años 1997 y 2008. Cecelia estudió periodismo y cantó en un grupo pop antes de dedicar su tiempo a la literatura. Posdata: Te quiero (2004) fue su primera novela y su primer éxito literario, logrando importantes ventas en diversos países.
Más tarde esta prolífica autora publicó nuevas novelas: Donde termina el arco iris (2004), If you could see me now (2005), A place called here (2006), Thanks for the memories (2008) y The gift (2008).
Al margen de las novelas ha escrito también diversos libros de relatos, como Irish girls are back in town y Ladie's night, y la novela corta Mrs. Whippy.
Además de ocuparse en la literatura, Ahern también ha tenido tiempo para producir y escribir guiones para la serie de televisión Samantha, ¿qué?.

Opinión
Posdata: te quiero es esa peli a la que recurro cuando estoy deprimida. Es como mi Diario de Noah personal (nunca entenderé qué le ven a esa película). Y ahora va a salir (o ha salido, no lo sé) la película de Love, Rosie, protagonizada por Sam Clafin y Lily Collins (a la que odio mucho, pero mucho mucho). Me apetecía ver la peli sobre todo por el personaje masculino, pero decidí darle una oportunidad antes a la novela, y me llevé una grata sorpresa en cuanto llegué a la primera página; era de género epistolar. Género que echaba de menos desde mi lectura de Contra el viento del norte y su segunda parte, Cada siete olas. Género que no suelo probar, pero que ahora, y por culpa de Donde termina el arco iris, necesito explotar (si sabéis de más libros de amor de género epistolar, ya me lo estáis poniendo en los comentarios, es una orden XD Na, es broma).
Alex y Rosie son los mejores amigos desde bien pequeños. De forma continuada se mandan cartas, mensajes instantáneos, tanto fuera como dentro de colegio. Siempre han ido contra la frase de "un chico y una chica no pueden ser amigos sin que él (o ella) quiera algo más)". Tristemente Alex tiene que mudarse de Dublín, en Irlanda, a Boston, debido el trabajo de su padre. A partir de ahí, y debido a su falta en el baile del instituto Rosie comete un error (si es que se puede llamar así)... se queda embarazada. A partir de ahí tendrá que echar por tierra  todos planes de ir a la universidad y conseguir su sueño, convertirse en directora de hotel, para cuidar de su futura hija.
Los años pasan y Alex y Rosie mantienen el contacto, la vida los separa, pero ellos se vuelven a juntar. Eso es Donde termina el arco iris, el drama de las circunstancias. A medida que las páginas vuelan entre mensajes en distintas plataformas ves como las vidas de ambos protagonistas van cambiando. Ves como Alex consigue su sueño de convertirse en doctor, y como a Rosie la vida no le va tan bien como la tenía planeada. La verdad que ambos protagonistas principales son tal para cual, además de unos angustias. Parece que el karma está en contra suya durante toda la novela. Si supierais la de veces que he querido darles una torta y llamarlos idiotas... A ambos protagonistas, que a pesar de esto son un amor, Rosie más que Alex, todo hay que decirlo, se les unen unos secundarios de infarto.
Por un lado tenemos, a medida que Rosie va entrando en la edad adulta, a Ruby, una amiga que le saca años, pero que tiene una marcha en el cuerpo que no puede con ella. Los hermanos de Rosie, Stephanie y Kevin, siendo la primera más omnipresente, pues el segundo aparece en contadas ocasiones. Es que el peor hermano me ha resultado de todos, además de el más quejica para lo poco que se preocupa por su familia. Por otro lado tenemos a Sally y Greg, parejas de Alex y Rosie respectivamente, que aunque terminas odiándolos porque no, porque tú te tiras toda la santa novela deseando que ambos protas se junten, son personajes muy bien desarrollados a pesar de eso, de estar hechos para ser odiados.
Cuento con más novelas de la autora en mi haber, y tras catar esta tengo claro que en cuanto pueda me pondré con las demás. Me ha encantado la forma de escribir de Cecelia pero sobre todo, la historia, sencilla, sin irse por las ramas, pero a la vez tierna, dolorosa, y que te hace pensar en los cambios y vueltas que puede dar la vida. Que no todo está claro desde el principio y que puede que los príncipes azules y los finales felices lleguen con años de retraso.
Puntuación: 5/5

Blankets de Craig Thompson

Título: Blankets
Título original: Blankets
Autor: Craig Thompson
Editorial: Astiberri
Páginas: 582










Sinopsis
Criado en la América Profunda de Wisconsin, Thompson cuenta en esta novela autobiográfica su infancia y adolescencia apoyándose en un espléndido dibujo y pulso narrativo. Cansado del autoritarismo paterno y de los abusos vividos en la escuela, Craig se refugia en el dibujo, un “placer frívolo” del que sus educadores se esfuerzan en apartarle. Su sentimiento de culpabilidad alcanza el límite cuando conoce a Raina en una colonia de vacaciones parroquial y se enamora perdidamente de ella. La férrea disciplina cristiana en que ha sido educado se tambalea.

Autor
Craig Thompson (Traverse City, Míchigan, 21 de septiembre de 1975) es uno de los más destacados representantes de la nueva historieta estadounidense. Su obra más reconocida es Blankets, publicada originalmente en Estados Unidos en 2003 y traducida al castellano y al catalán en 2004 por la editorial española Astiberri. 
Antes de cumplir los cuarenta, Craig Thompson ya ha publicado dos obras maestras y ha recibido cuatro premios Harvey, dos premios Eisner y dos premios Ignatz, los galardones historietísticos más prestigiosos de su país.




Opinión
Para mí 2014 ha sido el año de las novelas gráficas. Ya había leído alguna antes, pero este año me he desatado y he ido leyendo una detrás de otra. Todavía me quedan muchas, sobre todo conocidas, como pueden ser Watchmen, La liga de los hombres extraordinarios, Habibi... pero poco a poco voy conociendo más obras. Esta vez le ha tocado el turno a Blankets (menos mal que no han traducido el título porque si me encontrar un libro llamado Mantas creo que me pegaría un tiro), obra del autor de la citada Habibi.
Blankets nos narra de forma sencilla y directa la infancia, adolescencia y principios de la vida adulta del autor. Como creció en un pueblito de Wisconsin con sus padres y su hermano; un padre severo y con carácter y una madre creyente, lo que marcaría su dedicación a Dios, la Iglesia y la Biblia. Conocemos su gran destreza para el dibujo, a la que se une la de su hermano y también su primer amor, Raina, una chica de familia numerosa que conoce en un campamento eclesiástico.
Si hubiera leído la novela gráfica desde la total subjetividad de mi cerebro probablemente la hubiera odiado dado su alto contenido religioso. Respeto a los creyentes, si, pero no comparto su devoción, por lo que hubiera podido llegar a ser muy muy dura con esta historia. Pero siendo objetiva, la he disfrutado y mucho.
Como ya os he dicho nos encontramos con una autobiografía del autor, una autobiografía cargadita no solo de creencias religiosas, sino llena de dibujos de Jesús, pasajes de la Biblia y de momento incluso que pueden llegar a ser muy... moralizantes. Me explico, es como si al pobre Craig Thompson hubieran intentado lavarle el cerebro en la Iglesia desde bien pequeño. No conozco como se lleva la religión en EE.UU, pero espero que no fuera, ni sea tan cargante y exagerada, porque sino puede que si baje la opinión que tengo con respecto a esta obra. Si que admito que tanta religión por aquí, religión por allá puede resultar pesada, y en parte es lo que me ha hecho que no le de la máxima puntuación a la novela gráfica, pero es que la historia es tan bonita, triste, directa y perfecta, todo a la vez. Es, en cierto modo, como la vida misma.
No solo tenemos estos pasajes religiosos diseminados a lo largo y ancho de las páginas, sino que asistimos también a momentos divertidos, como el de Craig suspendido por escribir un maxipoema sobre gente comiéndose sus propios excrementos (lo sé, es grotesco, pero no he podido evitar soltar una carcajada) y a la sinceridad y sentimientos de su primer amor. Como poco a poco pasan de ser de simples compañeros de campamento, a conocidos, pasando por amigos, confidentes y amor. Un amor por otra parte complicado, dada la distancia que los separa y duro, dado el personaje femenino que a momentos me ha gustado y a momentos he odiado.
Raina, al igual que Craig, ha crecido en el seno de una familia religiosa, una familia muy numerosa, con dos hermanos disminuidos mentales adoptados con los que comparte una relación especial, sobre todo con Laura, su hermana. Es un personaje femenino diferente, pero que peca de "calienta braguetas" con el protagonista. A momentos se le acerca a más no poder y en otros momentos apenas puede tocarle. Es un personaje que si bien está trabajado hace sufrir al protagonista, y no, eso no me ha gustado.
A pesar de Raina, de la cantidad de referencias religiosas es una obra que he disfrutado, muy correcta para estas fechas cercanas al invierno, con la nieve predominando en el ambiente y con una historia dura y reflexiva. 
Puntuación: 4/5

Minireseñas: Love Story + Mi nombre es Stilton, Geronimo Stilton

Título: Love story
Título original: Love story
Saga: Love story (1/2)
Autor: Erich Segal
Editorial: Ediciones B
Páginas: 176

Sinopsis
Oliver es un estudiante de Harvard amante del deporte y de familia acaudalada. Jennifer, una estudiante de música, descarada y risueña, que trabaja como bibliotecaria. Al parecer no tienen nada en común, pero…
Oliver y Jenny son los protagonistas de una de las historias de amor más aclamadas de todos los tiempos. Una historia que muchos adultos releerán con placer, y que seguirá conquistando a nuevas generaciones de lectores.

Opinión
Todo el mundo conoce Love Story, sino por su libro, por su película, llevada al cine por Ryan O'Neal y Ali MacGraw en los papeles protagonistas. La novela, como su propio nombre indica, nos cuenta una historia de amor entre dos personajes totalmente dispares. Oliver, un estudiante de Harvard, buen jugador de fútbol y de familia bien conoce a Jennifer Cavilleri, una estudiante de arte y música, con un carácter muy muy fuerte y único. Mejor estudiante que él, chocan como buenos polos opuestos que son. Eso no impide que se desarrolle una historia de amor preciosa, con un final, desgraciadamente para nosotros trágico. Y si os digo que ella muere no os estoy soltando un spoiler, sabéis esto desde la primera frase del libro (si si, la primera, y sino, para muestra un zapato).

¿Qué se puede decir de una chica de veinticinco años que murió?

Con Love Story nos encontramos una de las historias de amor más bonitas que me he encontrado, que me ha recordado sin poder evitarlo a Bajo la misma estrella por el tipo de personajes, lo que ha hecho que sin duda me haya gustado muchísimo más. El único problema que puedo verle es que debido a su brevedad la historia se desarrolla de forma muy atropellada. En sus apenas 176 páginas se desarrollan

cinco años, si, cinco. Esto es sin duda lo que puede llegar a echar para atrás, aun así recomiendo su lectura, y como no, su versión cinematográfica. La banda sonora es preciosa. Eso si, para ambas, preparad los pañuelos.

Puntuación: 4/5

Título: Mi nombre es Stilton, Geronimo Stilton

Título original: Il mio nombe è Stilton, Geronimo Stilton

Saga: Geronimo Stilton (1/?)

Autor: Geronimo Stilton (seudónimo de Elisabetta Dami)

Editorial: Destino

Páginas: 128

Sinopsis

Desde que he contratado a mi nueva ayudante Pinky Pick, me ha ocurrido de todo: me han obligado a pasar la Nochevieja en el Polo Norte, he recorrido kilómetros a la deriva sobre un iceberg y he bailado salsa durante horas y horas!!! 

Opinión

Vosotros os preguntaréis, ¿qué hace Lily publicando una reseña de un libro muy muy infantil? Porque si, porque es mi blog, me apetece, y tengo nostalgia de la saga del ratón Geronimo, y ya está. 

Cuando era pequeña, apenas una criaja que no medía ni medio palmo, el primer libro de Geronimo Stilton llegó a mis manos en una de las tardes que acompañaba a mis abuelos a comprar (apenas costó un euro, así que, ganga al canto). Ahora ya de mayor el ejemplar ha vuelto a caer en mis manos, esta vez en formato digital, y bueno, por nostalgia no pude contenerme a leerlo.

Geronimo Stilton es el encargado de El Eco del Roedor, uno de los periódicos más importantes de Ratonia, la isla de los ratones. Un ratón ordenado y muy inteligente, pero sobre todo, todo un gentleman, En esta primera aventura Geronimo busca a una ayudante que le aligere todo el trabajo. Así es como llega la alocada Pinky Pick a su vida y le da un giro de 180º. 

A pesar de que esta primera historia y bueno, todas las de Geronimo, son infantiles, las risas que te echas no pueden ser sanas. Me he reído como una niña desde el principio, y más cada vez que una escena volvía a mi memoria de la primera lectura que le hice. Además ahora de mayor me he dado cuenta de los guiños a personajes o cosas de la vida real que te encuentras entre sus páginas, algo así como las parodias de Los Simpsons, pero menos descaradas.

Sin duda una gran lectura, muy divertida, y que recomiendo tanto a niños, como a todos aquellos que tengan, como yo, cierto complejo de Peter Pan. También si tenéis hermanos o hermanas pequeñas, o sobrinos, primos, incluso hijos os puede interesar esta saga. La edición con dibujos, colores y letras grandes es un buen comienzo para lectores inexpertos.

Puntuación: 4/5

Días de sangre y resplandor de Laini Taylor

Título: Días de sangre y resplandor
Título original: Days of blood & starlight
Saga: Hija de humo y hueso (2/3)
Autora: Laini Taylor
Editorial: Alfaguara
Páginas: 520









Sinopsis
La estudiante de arte y aprendiz de monstruos, Karou, tiene por fin las respuestas a las preguntas que se lleva haciendo desde niña: por fin sabe quién es y, sobre todo, qué es. Pero junto a esta verdad ha conocido otra mucho más dolorosa: el ser al que ama es su peor enemigo, responsable de la traición más terrible y del dolor de todo un mundo.
En esta segunda parte de la mundialmente aclamada Hija de humo y hueso, Karou deberá decidir hasta dónde es capaz de llegar para defender a su pueblo. Llena de dolor y belleza, secretos y decisiones imposibles,Días de sangre y resplandor encuentra a Karou y Akiva en dos bandos enfrentados cuando una antiguerra vuelve a desatarse.
Mientras Karou y sus compañeros construyen un ejército quimérico en un mundo de polvo y estrellas, Akiva lleva a cabo otro tipo de batalla, la de su redención, la búsqueda de esperanza. Pero ¿puede la esperanza surgir de las cenizas de un sueño roto?

Autora
Es autora de las novelas Blackbrinder y Silksinger, ambas de la saga Dreamdark, ha sido finalista del National Book Award con su novela Lips Touch.

Opinión (puede contener spoilers del libro anterior)
Todo el mundo sabe que soy un desastre para las lecturas conjuntas, y más si estas conllevan leer más de un libo, uno detrás de otro. Es lo que me pasó con la lectura conjunta de la trilogía de Hija de humo y hueso, que... bueno... yo voy leyendo los libros a mi ritmo y más si este segundo ha resultado hasta cierto punto una decepción y una para nada digna segunda parte de su antecesora.
Hija de humo y hueso me dejó clarísimo que quería continuar la historia de Karou y Akiva, que quería, necesitaba saber más sobre el mundo angélico y quimérico creado por Laini Taylor, necesitaba más acción, más todo, pero no, no era esto lo que me esperaba para nada.
Karou sabe que el "hombre" al que ama es también el culpable de la muerte de toda su "familia" y esto la lleva a elegir un bando, las quimeras, ayudarlas y convertirse para ellos en lo que Brimstone era en un principio. Akiva por su lado volverá cabizbajo con los suyos intentando buscar la redención, el perdón por aliarse con el enemigo, por dejarse llevar por sus sentimientos
Estos acontecimientos tan diferentes en a trama a los de la parte anterior se nos cuenta ya no solo desde el punto de vista de Karou, la protagonista indiscutible, sino desde más puntos de vista: por un lado si, la tenemos a ella, pero por otro lado también tenemos a Akiva, a la risueñas Zuzana inseparable ya de Mik y a Ziri, uno de los nuevos personajes que se nos unen a este pintoresco elenco. Esto hace que podamos tener una trama más compleja, más variada, que veamos la situación en diferentes lugares del mundo. Ya no tenemos como escenario la ciudad de Praga, ahora toda la acción se sitúa en Marrakech y Eretz.
Karou es distinta a como la recordaba de la primera parte. Es más cerrada, más arisca, más oscura. Aunque físicamente es la misma su corazón ha cambiado, al igual que sus prioridades. Se ha vuelto una pieza imprescindible para la guerra que se está por librar. Se ha distanciado de Akiva, lo cual en cierto modo es una alegría, menos amor y más acción, pero este distanciamiento, al contrario, para mí no ha ayudado a la trama. En ocasiones Karou me ha resultado demasiado pesimista, demasiado cerrada, un cambio muy brusco en comparación a Hija de humo y hueso. Entiendo que el palo que se ha llevado es tremendo, pero los cambios los prefiero progresivos, no tan pues ahora te amo y ahora te odio profundamente. Por otro lado Akiva sigue siendo similar al de la primera novela. Si bien ha conseguido que le quiera un poquito más y me dé algo de pena la situación en la que está viviendo. Hay un par de cosas que le ocurre, sobre todo hacia el final, relacionadas con su padre y hermanos, que, de verdad, han conseguido partirme el corazón. Laini, te has cebado con tus personajes a base de bien.
Los fragmentos de Zuzana y el momento en el que se reencuentra con Karou en la historia han sido todo un respito para una trama mucho más compleja, enrebasada y con más acción de la que yo creí que me iba a encontrar. Y aunque me encanta que las novelas juveniles no se centren solo en la historia de amor de los dos protagonistas, no me ha resultado nada convincente. Me he encontrado con situaciones muy muy liosas, con saltos de una cosa a otra muy rápidos y esto ha hecho que en ocasiones dejara de leer buscando un respiro, un momento de tranquilidad, antes de continuar con la historia. A esto se le une el hecho de que me encontrara con personajes, sobre todo del pasado de Karou, que me han hecho odiar todas y cada una de las líneas en las que aparecían nombrados. Volvemos a ver al Lobo Blanco, personaje al que odio con todas mis fuerzas porque no se da cuenta de que ya bastante ha hecho sufrir a Karou/Madrigal, ahora la necesita, que se deje de atormentarla.
Días de sangre y resplandor se ha vuelto para mí en toda una novela de transición al último volumen de la trilogía. Las partes de los coprotagonistas se leían en un abrir y cerrar de ojos y en cambio las de Karou resultaban lentos y repetitivos (creo que ya me sé de memoria el flashback del baile del caudillo de todas las veces que Laini lo ha repetido a lo largo de la primera parte y esta segunda. Un par de veces más en Sueños de dioses y monstruos y seré capaz de relatarla de carrerilla en voz alta).
Puntuación: 3.5/5

Minireseñas: This one summer + V de Vendetta

Título: This one summer
Título original: This one summer
Autora: Mariko Tamaki
Editorial: First Second
Páginas: 320

Opinión
Últimamente me ha dado por leer un montón de novelas gráficas, y claro, en algún momento tendré que reseñarlas. Hoy toca la de This one summer, traducida en España como Aquel verano.
Todos los veranos, Rose y su familia viajan hasta la playa de Awago. Allí se reencuentra verano tras verano con su mejor amiga Windy, totalmente opuesta a ella tanto en mente como en físico. Pero ese verano será diferente a los demás. Rose lidia con las peleas de sus padres y con los problemas típicos de los adolescentes y va dejando a Windy un poco atrás- Es un verano rodeado de secretos y de menos diversión que los anteriores.
Creo que la portada atrae ya solo a su lectura y el dibujo, en el caso de echarle un vistazo antes, también. He leído reseñas de todo tipo con respecto a la historia, pero la mayoría coinciden en que arte y diálogo aquí no van de la mano y eso resulta una decepción. Yo me salgo del grupo para decir que la autora y la ilustradora han cogido un dibujo precioso para tapar una historia dura o por lo menos, de reflexión. El verano suele ser siempre la época más feliz para las familias, cuando se desconecta de la rutina, del ruido de la ciudad, etc. y se aprovecha para ir a la playa, de vacaciones. Sin embargo, en el caso de la familia de Rose, los problemas viajan con ellos.
This one summer también describe a la perfección, si bien de forma un poco más repentina y menos gradual, el cambio que se va produciendo en los adolescentes. Ese paso de jugar con muñecas y correr por la arena, a alquilar películas de terror a pesar de odiar el género (cosa que hacen las protagonistas, yo no he hecho eso en mi vida) y pensar en chicos (los chicos son la diferencia de la adolescencia).
Yo no puedo más que recomendar esta novela gráfica y distarme de las opiniones negativas que tiene. Me ha entretenido, me ha gustado, se lee no solo rápidamente, sino de forma fácil y oye, sirve para desconectar de tanta lectura densa.
Puntuación: 4/5

Título: V de Vendetta
Título original: V for Vendetta
Autor: Alan Moore
Editorial: Ecc Ediciones
Páginas: 288

Opinión
A día de hoy hay que vivir en una cueva para no conocer V de Vendetta, bien por el film protagonizado por Hugo Weaving y Natalie Portman, como por la máscara que V lleva de forma continuada, máscara que ya se ha convertido en todo un símbolo, como la novela gráfica de la que sale.
Es la primera vez que leo algo de Alan Moore, autor de Watchmen, La liga de los hombres extraordinarios, entre otros, y bueno, el pasado cinco de noviembre, como ocasión del día de Guy Fawkes (mejor momento no hay) decidí probar de una vez la novela gráfica original y amar más todavía la historia de Evey y V. Con clara influencia de distopías clásicas V de Vendetta nos relata una sociedad totalmente controlada, sin ningún ápice de libertad, situada en Inglaterra, una Inglaterra bajo el yugo fascista.
Con esta obra no solo vemos la opresión, sino la rebelión en su estado más puro y primario. Como un hombre consigue hacer que poco a poco la gente se dé más cuenta de que la situación en la que viven no es para nada la correcta. Un hombre que hace lo que sea, como sea, para destruir ese sistema autoritario y llevar el régimen al colapso hasta su desaparición.
En este sentido preferí más el film, por una simple razón, y es que todo es más grandioso, más espectacular, típico por otra parte en las películas. La voz del actor en su versión original, el discurso que todos casi nos sabemos de memoria, las penurias por las que hace pasar a Evey, todo es absolutamente más grandioso visto en pantalla grande. Pero la base, esta novela gráfica, es la que tiene los méritos por adentrarnos en tan majestuosa historia, que ya se ha convertido en todo un clásico del género y una lectura, por lo menos para mí, indispensable.
Puntuación: 5/5

A shade of vampire de Bella Forrest

Título: A shade of vampire
Título original: A shade of vampire
Saga: A shade of vampire (1/?)
Autora: Bella Forrest
Editorial: CreateSpace
Páginas: 152








Sinopsis
On the evening of Sofia Claremont's seventeenth birthday, she is sucked into a nightmare from which she cannot wake.
A quiet evening walk along a beach brings her face to face with a dangerous pale creature that craves much more than her blood.
She is kidnapped to an island where the sun is eternally forbidden to shine.
An island uncharted by any map and ruled by the most powerful vampire coven on the planet. She wakes here as a slave, a captive in chains.
Sofia's life takes a thrilling and terrifying turn when she is the one selected out of hundreds of girls to join the harem of Derek Novak, the dark royal Prince.
Despite his addiction to power and obsessive thirst for her blood, Sofia soon realizes that the safest place on the island is within his quarters, and she must do all within her power to win him over if she is to survive even one more night.
Will she succeed? ...or is she destined to the same fate that all other girls have met at the hands of the Novaks?

Autora
A estado contando historias desde que prácticamente sabía hablar. En lugar de hacer que sus padres la leyeran cuentos antes de ir a dormir, ella les contaba sus propias historias. A medida que creció fue desarrollando cada vez más su pasión por el género fantástico, pero sobre todo los vampiros. Tuvo su primera idea para una novela cuando tenía 16 años y desde entonces no ha parado. Su novela debut, A shade of vampire salió a la venta el 14 de diciembre de 2012. El libro enseguida se convirtió en el número uno de best-sellers navideños en romance vampírico, paranormal y fantasía.

Opinión
"Lily, cuantas veces te tengo dichas que no juzgues un libro por su tema y portada sin haber leído ni reseñas, ni sinopsis ni demás. Mal, muy mal." Esto es exactamente lo que me he dicho a mí misma al terminar de leer esta novela, si es que se la puede llamar novela, o lo que a mí realmente me ha parecido, una copia de sagas ya conocidas pero metidas en un mundo de nueva creación. Desde ya os digo, para que no os asustéis en los párrafos que siguen, que si bien la novela es entretenida, sobre todo por la poca cantidad de páginas, lo que hace que se lea de una sentada, la historia, personajes y determinadas escenas no me han gustado nada de nada de nada y la forma en la que las ha llevado la autora tampoco.
Sofía es una chica normal y corriente a la que han secuestrado de una playa la tarde justa de su 17 cumpleaños y ha sido llevada a una isla que nadie conoce y totalmente incomunicada con el mundo exterior. Una isla donde habitan los vampiros con sus sirvientes humanos, razón por la que han raptado a Sofía; quieren que pertenezca al harém personal de Derek Novak, príncipe del aquelarre de vampiros allí presentes. Entre ellos empieza a desarrollarse una especie de relación que va más allá de la servidumbre por parte de ella y que les provocará más de un problema con otros vampiros.
Lo primero de todo y ya de buenas a primeras la portada llama la atención por bonita. Eso es un punto a favor y la trama que se ha inventado la autora no es realmente mala. El hecho de existir aquelarres de vampiros, centrándonos en este libro en uno en concreto y el hecho de la existencia de esta isla, incomunicada y totalmente nocturna gracias al hechizo de una bruja de nombre Cora, son también puntos a favores. Pero, y este pero es uno de los grandes, no cuajan ciertas escenas y sobre todo, los personajes. Creo que solo siento simpatía por uno y porque tampoco es que aparezca demasiado.
En cuanto a las escenas que os digo, casi puedo deciros con total exactitud a que otras sagas vampíricas se parecen (ejem ejem, Crepúsculo y True Blood). Son escenas exactamente idénticas o muy muy parecidas (una escena con un piano de cola, otra de un ataque a Sofía y la consiguiente "donación de sangre" por parte de Derek para curar sus heridas). Lo malo de esto es que no solo las escenas se parecen sino que tienen justamente algo de ambas sagas que no me gustó en las originales y es ese amor a primera vista sin sentido ninguno. Sofía ha sido raptada, la ponen frente a Derek, el que va a ser su amo, y ale, ya hay amor. Es una situación totalmente inverosímil y que me ha recordado a lo bien que escribió un amor parecido Lena Valenti en la primera parte de su Saga Vanir (con Caleb y Aileen).
Además, yo esperaba, no sé, que Derek se comportara a veces como un auténtico capullo, no sé, a mí me parece que la novela en momentos lo necesitaba, pero no, me he encontrado con un príncipe totalmente dócil, que a penas se cabrea, que no mata a una mosca (aunque bueno, y esto es un spoiler, aviso, SPOILER. Es capaz de arrancar el corazón a alguien que ha probado solo un poco la sangre de Sofía, pero no es capaz de matar a uno que casi intenta violarla y que para colmo, ya la había herido con anterioridad. Dadle un aplauso en la cara con la palma abierta por favor). Por otro lado de Sofía lo que se espera es que se resista, que a cada oportunidad que tenga para escapar de la isla lo intente, pero no, lo intenta una vez y ale, se da por satisfecha. No se queja y no hace nada. Por este lado ya tenemos a ambos protagonistas que para mí no encajan. Ah, se me olvidaba, ella además me parece hipócrita, muy hipócrita. 
Los que si encajan, y esto es sobre todo porque me parece a mí que no aparecen demasiado, o no se les da demasiada importancia son los secundarios. Las demás esclavas de Derek, que desde luego me han parecido adorables lo poco que las he leído, los guardias, que me han parecido encantadores y Vivienne, hermana de Derek, que sin duda me ha dejado con una pequeña (muy pequeña) espinita clavada con su escena final en el epílogo. Y aunque sea malo, Lucas, el otro hermano de Derek, está muy bien matizado, no se puede negar.
Por otra parte a pesar de las escasas 152 páginas que tiene la novela se me ha hecho pesada, muy pesada, y aunque la he acabado rápido, ha sido tedioso. No solo por todo lo anterior, sino porque a medida que leía creía estar leyendo una historia larga publicada en internet sin a penas filtro y correcciones (no me refiero a gramaticales, sino a correcciones más tediosas de quitar y poner escenas, alargar otras...). El hecho de que se alternen los capítulos entre ambos personajes, aunque otras veces me encanta, porque así conoces a ambos, aquí me ha disgustado por la brevedad de los capítulos, que no te dejaba engancharte antes de pasar justo al siguiente y porque ambos personajes piensan exactamente igual (se quieren con locura locura locura desde el primer momento de verse. Por favor, dejadme vomitar arco iris durante dos horas o si apuráis tres).
En resumen, A shade of vampire ha sido toda una decepción para mí con todo lo que me gusta el género vampírico, y desde luego ni me planteo seguir con la saga en un futuro cercano (y en uno lejano ya veremos como me aburro para seguirla).
Puntuación: 2/5